terça-feira, 28 de março de 2017

The Gentlemen Bastards - The Gentlemen Bastards (2012) USA


Alabama tem uma reputação de estar alguns anos atrás do resto do país. Mas, isso está muito bem com The Gentlemen Bastards. Estes quatro rapazes arrojados de Huntsville estão convencidos de que o rock está indo na direcção errada e visam ajustar o caminho certo. Pegue no CD e ouça seu álbum de estreia e você vai ouvir 10 faixas poderosas cheias de riffs da velha escola e do balanço e arrogância que está faltando a partir do rádio rock de hoje.
Canadense Dave Stanley baterista mudou do Sul para trabalhar e conheceu o guitarrista Bill Barry quando a Stanley's band abriu para Barry's alt-rock workhorse, Saturn5. Dentro de alguns meses, Dave era um membro em tempo integral de S5 e juntos, eles gravaram dois álbuns e inúmeras horas no palco registados em todo o Sudeste.
Após o desaparecimento de Saturn5, Bill e Dave continuaram por um caminho mais pesado, eventualmente, encontraram um estudante de engenharia e aspirante a vocalista chamado Will Quinn. Will com confiança tranquila e cordas vocais sem paralelo o distinguem de outras perspectivas. Mas, ele poderia escrever? Qualquer dúvida desapareceu rapidamente como ele compôs a letra e a melodia para Barry / Stanley jam que se tornaria "If Only" no álbum de estreia dos Bastards.
A última peça da banda foi Bödvar Bödvarsson - um treinado no jazz, baixista canhoto de Reykyavik, Islândia que tinha acabado de se mudar para o Alabama, com sua esposa americana. O estilo complicado de Bödvar tocar era o parceiro ideal para as batidas dos Bastards e riffs Sabbathy. Ao ouvir um mp3 enviado por email de Bödvar da audição jam com Bill e Dave, Will respondeu com um texto animado - "Oh fuck yeah!" Quando ouvir a sua auto-intitulada estreia, você vai estar dizendo a mesma coisa sobre The Gentlemen Bastards.
Recomendado para fãs de QOTSA, Clutch, Black Sabbath, Soundgarden, etc

Fonte: The Gentlemen Bastards



Black Diamonds - Once Upon a Time (2017) Suiça



Apesar de estarem juntos desde 2004, "Once Upon A Time" é apenas o terceiro trabalho da banda suíça de hard rock BLACK DIAMONDS, mas ao ouvir este novo álbum tu vais pensar que isto é algum trabalho gravado em 1987 e ficou na gaveta por muito tempo.
Com abundancia de hooks e um monte de riffs de guitarra estaladiços e crocantes, "Once Upon A Time" é um tesouro do rock arena dos anos 80, o que eu classifico isso uma coisa boa.
Podes ouvir influências de Bon Jovi de antigamente, Def Leppard, Twisted Sister, Poison e Kiss, além do mais atual como The Poodles ou Crazy Lixx, tudo rodado em um.
Os elementos fiéis do género estão a tocar: harmonia de guitarra dupla, solos de guitarra, um ritmo de rock constante na seção rítmica e arranjos vocais harmoniosos e limpos, tudo embrulhado numa abundante melodia.
Cada música tem um hook matador, eu destaco alguns dos melhores como sendo "Love Stick Love", "The Ghost and the Shadow", "Romeo & Juliet", "Vampires of the Night", e o estridente "Not Going Home".
E, para terminar temos "This is a Love Story", uma boa power ballad que fecha o álbum em grande estilo.
Temos duas agradáveis faixas bónus, uma cover do clássico "Rock 'n' roll Music" e uma versão surpreendentemente, realmente diferente de "Vampires of the Night (Piano Version)".
Claro que os Black Diamonds não vão ganhar muitos prêmios de originalidade, mas quem se importa se eles são capazes de fazer um trabalho cativante, divertido de melódico hard rock como este.
Para todos os que gostam de melódico hard rock dos anos 80, aqui está uma banda que os levará de volta no tempo para aqueles anos de glória.



Osukaru - The Labyrinth (2017) Suécia



A banda de rock melódico liderada por Oz Osukaru, OSUKARU está de volta com seu quarto álbum intitulado "The Labyrinth". Desta vez, a banda sueca oferece-nos o seu primeiro álbum conceitual, que tem letras de amor até aos filmes de fantasia clássicos dos anos 80 - em particular o filme de 1986 "Labyrinth".
A boa música de "The Labyrinth" vê Osukaru dando um passo adiante no seu território já estabelecido com uma ponta de AOR, levantando os riffs de guitarra e as melodias apenas a outro nível.
Enquanto o filme bombardeava nos cinemas em 1986, Labyrinth tornou se num culto duradouro. Apresentando um jovem Jennifer Connelly (Beautiful Mind, etc.) e o inovador músico David Bowie, O filme foi uma cooperação entre o criador de Muppets Jim Henson e o gênio de Star Wars George Lucas.
Isso inspirou o guitarrista Oscar Oz Petersson conhecido por Oz Osukaru e sua banda para o novo álbum que resultou numa boa história envolvida por som melódico rock.
Muito parecido com o seu anterior trabalho Transition, Osukaru adere ao seu caminho de AOR melódico hard rock, talvez com um pouco mais de impacto do que antes.
Sendo o guitarrista e compositor principal, a maioria das canções giram em torno dos seus riffs vivos e harmoniosos e a abundância solos ardentes no trabalho de guitarra. As vozes da banda se transformam em vocalistas masculinos e femininos, muitas vezes em conjunto como em "The Stories We Tell" ou na power ballad "Undying Rose".
Musicalmente, eu achei que muitas das músicas eram mais nítidas, mais pesadas e mais fortes do que no material anterior. O AOR acessível e groove permanecem, mas muitas canções, graças aos riffs de Petersson, têm uma vantagem definitiva, incluindo 'The Offering', 'Voodoo (Who Do?)' E 'Edge Of Night', para citar alguns.
Temas com mais teclados são "It's Only Forever" e um dos meus temas favoritos, "Edge of Night". Além disso, encontramos um bom trabalho de saxofone, como de costume em todos os lançamentos de Osukaru.
Vais gostar de Osukaru com "The Labyrinth", por várias razões. Uma delas, eles simplesmente entregam o tipo de material dos anos 80 todos nós gostamos: Osukaru é muito bom a criar música AOR / melódico hard rock. Segundo, podes gostar do filme Labirinto e queres ouvir a versão de Osukaru.
Ambos os aspectos funcionam perfeitamente, e Osukaru reforçou suas habilidades de produção resultando num disco muito sólido com um som brilhante.



segunda-feira, 27 de março de 2017

Thunder Axe - Grinding The Steel (2013) Itália



Os "Thunder Axe" foram criados pela vontade de Massimo Cantù (vocalista), que em 2000 juntou o seu amigo e colega Ivo Sangalli (bateria) e o guitarrista Steve Zambelli. A família cresceu em 2001 com o baixista Stefano Marelli, e foi concluída em 2004, com a chegada do guitarrista Dario Pasinetti.
A banda ficou altamente motivada e produtiva, num curto espaço de tempo compôs um grande número de músicas, que traz a Thunder Axe uma longa experiência de concertos em locais como (Keller, La Sfinge, Dundee Pub, Rock House Caffè, Incubo, etc.) e não só.
O ano de 2005 vê-os no estúdio de gravação para o álbum de estreia demo "Wild Metal", para as quais são escolhidas 5 entre as primeiras canções escritas, apesar de um orçamento muito limitado "Wild Metal" foi positivamente avaliado pelos críticos da indústria, dando a banda uma grande satisfação e um novo impulso para a seguir em frente.
Os "Thunder Axe" afinaram uma composição incisiva e sanguínea, posando com as performances sempre enérgicas e envolventes, nesse momento eles são contactados por uma gravadora que vai vê-los em breve envolvidos no lançamento do álbum de estreia, mas o projeto devido à produção nunca vai ver a luz. O golpe é duro e têm que enfrentar cinco das tensões que levam à ruptura.
2009 é um ano de grande importância para a banda: agora é latente em todos os membros a vontade e a necessidade de se encontrar novamente com o nome de "Thunder Axe". Mas ele também vem a notícia repentina dramática: o ex-vocalista do "Max" falhou prematuramente.
Ainda mais intenso é o desejo de reagir e "Thunder Axe" no início de 2010 volta à tona pisando o palco de "LiveKeller" com o excelente Gianmarino Gandolfi no microfone. A banda também foi enriquecida com o dinâmico baixista Federico Fili e atualmente está envolvido na composição de novas músicas.

Dynamite - Lock N' Load (2013) Suécia



Alguma vez se perguntou como deveria soar o seguimento do álbum "Highway To Hell", não procure mais! Se Bon Scott estivesse vivo, os AC / DC teria feito o álbum dos DINAMITE com que nos está abençoando agora. Ele está cheio de grandes riffs estilo Angus Young e voz muito parecida com Bon Scott, estilo clássico rock de alta energia, facilmente comparado com os AC / DC, KROKUS e ROSE TATTOO, facilmente assumem a concorrência com novas bandas como AIRBORNE e BONAFIDE. Esta é também a banda que foi perseguida pela polícia na Suécia depois de um imaginário assalto a banco, algumas pessoas pensava que era real! Isto já é um dos melhores álbuns da Suécia de 2013, não estou brincando!


Steel Panther - Lower The Bar (2017) USA



Se tu gostavas do tempo em que o glam rock era o rei e os cabelos compridos, maquiagem e incríveis solos de guitarra governavam as ondas, é o que os Steel Panther de LA fazem. Enquanto a música é nostálgica e vai te trazer essa sensação de euforia que sentiste quando tinhas essa idade, eles são uma banda brincalhona para o género e trazem muita diversão. Seu último álbum, "Lower the Bar", tem um título irônico, porque eles fizeram qualquer coisa, mas com a música contida nele. Na verdade, se alguma coisa, eles levantaram a barra do género no lado musical. "Lower the Bar" também tem algumas das letras mais sujas, mais chocantes que o vocalista Michael Starr cantou na história da banda, então eu acho que podes dizer que é uma espada de dois gumes.
O álbum abre com "Goin' in the Back Door", que descreve a afinidade Starr para a "Hershey Highway" (se não sabes o significado dessa frase, provavelmente não deves ler.) O riff principal - um Mais alto, mais curto - ficará preso em sua cabeça. À medida que a música progride, ouvimos um solo vibrante do guitarrista Russ Parrish (mais conhecido como Satchel ) que faz um ótimo trabalho.
Embora o assunto não o garanta, o primeiro single do álbum, "Poontang Boomerang", teve seu primeiro vídeo no infame site pornô PornHub. O tema tem que lidar com aqueles loucos do sexo casual que gostam e, apesar de repitas rejeições, continuam tentando voltar para mais. Esta música é muito mais groove do que o anterior par de faixas e tem um início ao estilo Van Halen.
Vocalmente, apesar da natureza cômica de cada letra cantada, o cantor Michael Starr é realmente um talento incrível. Ele realmente mostra nas suas baladas como "That's When You Came In", que leva acusticamente até a ponte, onde as coisas são elétricas e Satchel faz um solo fumegante mais uma vez. Cada faceta da escala vocal de Starr mostra neste tipo de canções e, o que é ainda mais impressionante, é que pode bater cada nota que canta no estúdio ao vivo.
"Lower the Bar" tem 11 faixas e algumas das canções mais ardentes, mais imundas que a banda já escreveu. O título, eu só posso supor, é outra de suas acrobacias cômicas, porque faz qualquer coisa, mas "lower the bar". Na verdade, para este género, as bandas precisam começar a intensificar a sua música porque a este ritmo, Steel Panther vai agarrar o trono!



domingo, 26 de março de 2017

Brother Firetribe - Sunbound (2017) Finlândia



Os Brother Firetribe estão de volta com o quarto álbum e é outro álbum explosivo de AOR/ melodic rock desta banda finlandesa.
Sunbound é muito agradável e contagioso do início ao fim! Cada canção é um êxito no seu próprio direito e a progressão de uma faixa para a próxima é boa; O fluxo é bom e há uma grande quantidade de energia do início ao fim.
Na verdade, é difícil escolher quais faixas que se destacam, pois elas são todas muito boas, mas a primeira faixa Help Is On The Way particularmente tem muito impacto (por isso serve bem como uma faixa de abertura!), devido à capacidade e coro emotivo, e os synths são excelentes. Além disso, mais tarde Restless Heart é uma faixa enorme, um hino estádio que parece que vai cair numa tempestade num ambiente ao vivo.
Era bom ter um pouco mais de variedade dos Brother Firetribe, como não há nada que realmente defina Sunbound para além dos seus outros três álbuns, este é, no entanto, outro pedaço impressionante e agradável hard hit que vais continuar a querer ouvir.



sexta-feira, 24 de março de 2017

POST DA SEMANA Bonfire - Byte The Bullet (2017) Alemanha



A banda alemã de hard rock Bonfire está de volta com o seu décimo sexto álbum. Com o novo vocalista Alexx Stahl, que substituiu Michael Bormann depois de sua curta temporada, que tinha substituído David Reece, o vocalista desde a saída do vocalista original da banda, Claus Lessmann. Tenho que dizer que Alexx se encaixa perfeitamente na banda.
E assim para o próprio álbum. 'Byte The Bullet' é sem dúvida um grande trabalho. Tendo já amostrado os dois singles, eu estava ansioso para ver se o restante do álbum era do mesmo tipo. Abrir um álbum com uma faixa de sete minutos seguramente as coisas são firmes, 'Power Train' começa lentamente antes de se lançar num ritmo de estrondoso hard rock.
O restante do álbum segue a bom ritmo, os dois singles " Praying 4 A Miracle ", e uma grande cover de Jethro Tull 'Locomotive Breath' certamente boas escolhas para singles. Há uma faixa ligeiramente bizarra, a faixa dez para ser exato, que tem o baixista Ronnie Parkes sendo solicitado a dizer repetidamente o nome da faixa 'Friedensreich' muita diversão e riso. Isso é seguido por um instrumental, 'Instrumetal', que é um ligeiro speed-fest feito pela banda, como ele é tocado com um ritmo bastante apressado combinando segmentos de músicas bem conhecidos, 'Hall Of The Mountain King' é um.
A balada 'Without You' destaca a paixão dos Bonfire por tais músicas, e mostra que Alexx é mais do competente a acalmar as coisas tão bem como cantar outras músicas.
O álbum termina com outra versão da clássica faixa dos Bonfire 'Sweet Obsession', que naturalmente fez sua primeira aparição no seu lendário álbum de 1987 'Fireworks'. Este tema não é igual ao original, mas é certamente uma versão digna de se ouvir.